Del 31 de enero al 28 febrero 2008
 Jueves, viernes y Sabados 21H hs
    Paris - Théâtre de la Boutonnière
25 rue Popincourt - 75011 Paris
Tarifs : 10 et 14 euros

 Del 4 de agosto al 13 de octubre 2007
  Sabados 22.30 hs
 SALA : Puerta Roja / Lavalle 3636 
  Buenos Aires

El Montaplatos es una de las primeras obras de Pinter. En sus comienzos se vio en él a un heredero del teatro del absurdo. El Absurdo en Pinter no es una provocación sino una constatación. Es una observación del mundo real. Con Pinter estamos siempre en lo concreto. Ben y Gus trabajan como asesinos a sueldo para una misteriosa organización. Se les paga para hacer « el trabajo sucio ». Deben obedecer, sin hacer preguntas, como buenos soldados.

Pinter extrae el absurdo de la situación a través de la imagen central de la obra - imagen muy concreta y por otra parte totalmente banal: el montaplatos. Ben y Gus reciben pedidos provenientes  de arriba. No  les viene a la mente en ningún momento la posibilidad de desobecer y no enviar los pedidos.

Por su verticalidad el montaplatos ofrece una dirección que no es anodina, un lugar suficientemente elevado para ofrecer a las miradas que lo siguen el punto mas elevado del espacio escénico que va incluso más allá del espacio-sala hasta llegar al espacio celestial;

Pero el humor negro de Pinter no se detiene allí - es también una imagen de nuestra sociedad de consumo: el mensaje llegado de arriba no consiste en órdenes, sino en pedidos... de comida. Se piden platos cada vez más exóticos, y Ben y Gus, los asesinos encerrados en un sótano lúgubre, responden como pueden con galletas viejas y un saquito de té. Una autoridad invisible con exigencias incesantes e imposibles de satisfacer acentúa un tiempo que parece desarrollarse en espiral como si no hubiera ninguna salida posible a esta seguidilla de pedidos. ¿Es  esta una prueba sádica que se les hace pasar  para juzgar  su capacidad para cumplir órdenes sin reflexionar?

Lo que alinea aquí mi planteamiento de puesta en escena es el evitar  los efectos fáciles en favor de la búsqueda de una disposición sensible e inteligente del espacio, los cuerpos, las palabras, la luz y la música gracias al tratamiento de los siguientes puntos :

• Tratamiento particular del clima que reina entre los personajes de modo que la ambigüedad, el ritmo del texto y sus silencios, el realismo y la metáfora se mezclen de tal modo que creen una atmósfera misteriosa,  la cual  invita al público a interpretaciones múltiples.
  

• Respetar la forma en que el autor trata las relaciones humanas desde el punto de vista de un observador exterior: no se conoce nada de los personajes ni de sus intenciones.
  

• Un tratamiento particular del texto que haga resaltar el hecho que oscila entre lo irracional y la trivialidad de lo cotidiano y que los protagonistas puedan así cambiar su registro actoral pasando fácilmente de la tragedia a la comedia.
  
  
• Conceder un lugar predominante a la confrontación que se desliza subrepticiamente en las palabras.
  
  
• Un trabajo de dirección de actores que valorice la calidad de una escritura que nos invita a escuchar lo que no esta dicho. El juego debe ser invisible. Con ello quiero decir que los hechos parecen desarrollarse  con total naturalidad, sin esfuerzo, pero que es realmente el fruto de un largo trabajo. Una actuación despojada, reducida a lo fundamental. Nada de  superfluo.
  
  
• Un tratamiento de lo absurdo orientado hacia la idea que la situación es concreta y creíble y que es necesario que lo permanezca. La absurdidad profunda  se vera mejor si el mundo habitado por los personajes parece coherente, banal y cercano incluso del nuestro.
  
  
• Mi planteamiento reside también en una labor de investigación sobre la puesta en espacio y sobre la relación escena/sala. El espacio Puerta Roja es interesante por otra parte porque nos obliga a renovar los dispositivos escénicos generando constantemente retos de carácter práctico para conseguir  una adaptación total de la obra al espacio  escénico  Puerta Roja. Procurar que se diga que el lugar es ideal para esta obra y vice versa. Una utilización de todos los espacios posibles (aseos,  espacios exteriores como el Patio, etc.)

Para terminar, se utilizaran los exteriores para la instalación de un dispositivo de luces que simbolice la presencia de  otros, delos que dan las órdenes y que nunca se dejan ver.